Perfil de molécula: Matt Bergasse

Si has estado esperando pacientemente a conocer al hombre que diseña diferentes rocas para vivir (¿y quién no?), ¡la espera se acabó! Matt Bergasse es uno de nuestros talentosos artistas en Mm, y aparte de crear cuidadosamente rocas, trabaja en una gran variedad de otros interesantes proyectos de diseño y arte para nosotros. Matt se unió a nosotros directamente desde la coMmunidad de Dreams, donde exhibió sus habilidades artísticas con una serie de diseños impresionantemente dinámicos. Hoy, charlamos con Matt sobre trasladarse desde Toronto, convertirse en una celebridad de Mm y por qué no puedes conseguir un buen trozo de tocino en el Reino Unido.

¡Hola, Matt! ¿Qué haces en Media Molecule?

¡Soy un artista de Mm! Sobre todo, trabajo haciendo entornos, mundos y algo de narrativa. Pero lo que no esperaba era pasar una ridícula cantidad de tiempo esculpiendo un montón de rocas en Dreams. La gente debería llamarme Rock Man. Sí, ese soy yo. ¡Rock Man! No es el mejor superpoder, pero es mi rol [¡ba dum tiss! ¿Entiendes? ¿Rock n' roll? ¡Tenemos actuaciones toda la semana, amigos!].

Habrá algo más que esculpir rocas, ¿verdad? (Con todo el respeto para las rocas).

He hecho algunas colaboraciones, trabajando con las herramientas de Dreams y otros creadores, de dentro y fuera de la industria de los videojuegos. El equipo trabajó en una gran variedad de proyectos con varias compañías, desde Mercedes hasta colaboraciones con equipos deportivos como los Toronto Maple Leafs y los Toronto Raptors. También trabajé junto al equipo de eventos en vivo de la DreamsCom y de Sueños de Todos los Santos, además de crear algunos kits sueltos a lo largo de los años. La verdad, trabajar en Dreams ha sido muy emocionante y me encanta sacar cosas divertidas para que las use la increíble coMmunidad de Dreams.

¿Cómo fue pasar de la coMmunidad de Dreams a tener un puesto oficial en Mm?

Un torbellino de emociones, presión y estrés, pero sobre todo divertido. Sin duda, creo que, al principio, tenía un gran síndrome del impostor. Cuando empecé no hacía más que preguntarme si era lo suficientemente buen artista/creador/persona para estar aquí, trabajando en Mm. Porque solo era otro creador de Dreams (mBergs) y todos los que trabajan en Mm tienen tanto talento y son tan interesantes que me sentía un poco intimidado al principio. Pero, la verdad, esa sensación se fue rápidamente, porque aquí todos son muy acogedores, solidarios e inspiradores, lo que ha sido muy positivo. También ayuda que las cosas que he estado haciendo han estado en la línea de lo que me gusta y me apasiona, lo que hace que, para mí, sea un lugar genial para trabajar.

¡Esos proyectos colaborativos parecen divertidos! ¿Cómo fue trabajar en ellos?

Sí, sin duda, han sido algunos de los mejores momentos trabajando en Mm hasta ahora. Trabajar en el proyecto con MLSE (Maple Leaf Sports and Entertainment) para mí fue algo muy personal, porque soy de Toronto y fue como un diagrama de Venn de todas las cosas que me gustan, juntándose. La combinación de mi pasión por hacer cosas muy raras en Dreams y luego poder presumir y hablar de mi ciudad natal, Toronto, fue increíble. No puedo creer haber hecho eso como uno de mis primeros proyectos oficiales en Mm; ahí tuve una suerte enorme. Y fue un proyecto increíblemente divertido, complicado y supersatisfactorio, porque fue una experiencia realmente colaborativa entre Mm y las otras partes, como Sony y MLSE. Me emocioné cuando nos avisaron de que querían hacer un pequeño video narrativo sobre los dos atletas con los que trabajamos (Dalano Banton y Wayne Simmonds) y luego, tener la libertad de hacerlo en Dreams fue realmente genial, pero también emocionante y aterrador.

Además de hacer los videos de los dos atletas, tuve la oportunidad de protagonizar uno, lo que fue bastante increíble. Pero, por muy genial que fuera, no creo que pudiera haber nada que me hiciese tener más síndrome del impostor que ser contratado e, inmediatamente, tener que ir a un estudio de grabación a las 5 de la mañana, con 16 personas grabándote y entrevistándote sobre tu carrera y proceso artístico en Mm y con Dreams, y pensar: “¡Literalmente, acabo de empezar!”. Como era en un estudio de grabación, me pidieron que llevase algunas obras personales para decorar el escenario, y después de eso, todos los que me encontraba en Mm me reconocían por ese video, lo que era surrealista. Todos pensaban que se había grabado en mi auténtico apartamento de Toronto, como “¡Vaya, tu departamento es genial!”, pero ese no era mi departamento de Toronto, para nada. Solo era un gran plató. En realidad, mi departamento de Toronto tenía como un metro cuadrado. Pero al menos el escenario me hizo parecer una especie de estrella del rock, ¡lo que no soy en absoluto!

¡Y ahora te has mudado al Reino Unido! ¿Cómo fue el paso de Canadá al Reino Unido para este puesto?

Me encanta, es genial. Vine porque quería trabajar más estrechamente con toda la gente genial de Mm, y hacerlo de forma remota no es lo mismo. Mudarme de Canadá al Reino Unido… A ver, el proceso fue superestresante, pero lo que no me esperaba eran los pequeños detalles. Como no poder conseguir tocino aquí; al menos no el auténtico tocino que puedes conseguir en Canadá. La verdad es muy triste, pero por todo lo demás, estar aquí ha sido increíble estos últimos meses. Aunque el tocino aquí es supersalado. Increíblemente salado.

No es solo el tocino, Matt.

De donde vengo, el tocino no es tan salado, así que es algo a lo que uno tarda en acostumbrarse. Podría parecer insignificante, pero es un trocito de casa que no puedo tener aquí.

¿El arte es algo que siempre has tenido como afición y es algo que alguna vez consideraste que podría convertirse en una profesión?

Desde luego, cuando era joven, en la escuela primaria y en la secundaria, me quedaba hasta tarde dibujando y pintando en vez de hacer los deberes o dormir. Pero nunca fue algo que considerase que podría hacer como carrera. O quizás tenía demasiado miedo de hacerlo en esa época, no sé. Durante mucho tiempo tuve una carrera alejada de los juegos y el arte y entonces, un día, me desperté y decidí que quería hacer arte para videojuegos, como si fuera mi vocación. Así que tuve la suerte de poder dejar mi trabajo habitual y volver a estudiar. Hice unos dos años de un programa de arte para animación, en el Sheridan College de Toronto. Durante ese tiempo, salió Dreams. Ya había hecho algunos niveles en LittleBigPlanet, así que cuando se publicó Dreams estaba muy emocionado por poder hacer más cosas así. Y, obviamente, estaba familiarizado con el trabajo de Mm desde hacía mucho, así que sentía que conocía bien el estudio. Luego hice un portafolios e intenté que me contratasen, y por suerte, el estudio tenía un puesto vacante en ese momento y me aceptaron.

¿Así que Mm fue tu primer trabajo en la industria de los videojuegos?

Sí, es mi primer trabajo en la industria. Cuando decidí dedicarme a los videojuegos, quería trabajar en un estudio como Mm o Double Fine. Ya sabes, un estudio artístico con estética y estilos y juegos interesantes. Por eso decidí estudiar un programa de animación tradicional, porque quería aprender sobre narrativa y diseño de mundos e historias, y no solo cosas técnicas como cómo hacer modelos de personajes y cosas del desarrollo de videojuegos tradicional, por lo que Mm era un sitio genial para mí.

¿Y de todos los proyectos en los que has trabajado en Mm, cuál ha sido tu favorito o la cosa más interesante en la que has trabajado?

Bueno, sin duda disfruté mucho trabajando en los videos de MLSE. Fueron lo más emocionante. Probablemente, porque era el tipo de uso que uno no espera de Dreams. Obviamente, la gente piensa en Dreams como un motor de juego o una herramienta para música, pero hacer pequeños videos narrativos con PlayStation y el equipo de MLSE fue muy divertido.

Y, en segundo lugar, creo que trabajar con el equipo de eventos de la DreamsCom y Sueños de Todos los Santos fue superdivertido. Fue muy interesante pasar de ser un miembro de la coMmunidad, que nunca había hecho nada para esos eventos, a ser parte de Mm y trabajar del otro lado, ver cómo funciona y ver todo el trabajo que pone de su parte el equipo para que esos eventos funcionen y sean divertidos para la coMmunidad. Probablemente no sorprenda a nadie, pero resulta que pasan muchas más cosas de lo que parece para que eventos como esos salgan adelante.

Has llegado a la industria de los videojuegos desde Dreams, pero ¿tienes algún consejo o truco para cualquiera que esté buscando entrar en un puesto artístico en una empresa de videojuegos?

Obviamente, solo puedo hablar de mi experiencia siendo contratado en Mm. Pero, cuando empecé a buscar trabajo de forma activa, hice sobre todo dos cosas. Una de ellas es bastante obvia, creo, pero a veces la gente se olvida de ella o no le da importancia: hice un portafolios, pero en vez de hacer solo un portafolios genérico con todo mi arte, lo hice específicamente para Mm. Así que, además de los que estaba haciendo para la escuela y para otros trabajos, hice un portafolios con mis obras en Dreams. También hice un par de kits en el juego y los presenté en un portafolios, tal y como pensaba qué Mm querría que se presentase un kit. Y luego hice un par de niveles en el juego e interactué con la coMmunidad y otras personas. Pero creo que lo importante para mí fue que hice lo que yo quería hacer, con mi propio estilo, de modo que el portafolios expresase mi voz. Solo lo presenté de una forma que pensé que a Mm le gustaría y entendería.

Lo que supongo que es una forma rebuscada de decir que tienes que hacer tu portafolios para expresarte, pero asegúrate de que el portafolios va dirigido al puesto que quieres obtener. Yo quería un puesto en el que trabajase con entornos y kits y actividades de la coMmunidad. Así que lo junté todo en torno a eso, como un tipo de artista especializado. Luego, la otra parte (que puede ser difícil a veces, pero es crucial) es ser agradable. Mientras solicitas trabajo conoces a un montón de personas y nunca sabes cuándo volverás a encontrártelos en el camino. Creo que hacer amigos y ser amable es una habilidad muy infravalorada. No es una forma de conseguir el trabajo por sí sola, pero simplemente ser una buena persona puede marcar la diferencia. Si al final se reduce a ti y otra persona, con las mismas habilidades, en una entrevista, no hará daño ser un poco más amable o simpático durante el proceso de selección. Creo que es importante.

El personal de Mm parece tener un montón de objetos interesantes en sus escritorios. ¿Qué hay en el tuyo ahora mismo?

Al diferencia del escritorio de mi casa, el del trabajo es un caos. El escritorio de mi casa no tiene nada, porque soy de esas personas que inmediatamente procrastinan si tienen la oportunidad, así que hago todo lo que puedo para tener lo mínimo en mi escritorio y no tengo nada que me distraiga, porque si no lo haré. Tengo mi monitor y la tableta gráfica, y eso es todo. Pero, la verdad, la cantidad de cosas que tengo en mi escritorio de aquí, lo hace lucir desastrozo. Cuando trabajo desde casa, tengo estanterías con mi enorme colección de libros de arte. Hay una gran variedad de libros, desde libros de diseño de personajes, una colección de animación de dibujos de un artista coreano que coleccionaba, arte conceptual antiguo de Disney y otros libros de arte conceptual para películas. También tengo una selección de impresiones de artistas que me gustan; esos son el tipo de cosas que tengo cerca para cuando necesito inspiración, entonces, si estoy trabajando en algo y tengo que acordarme de la anatomía de un animal en particular, puedo agarrar mi libro de animales y buscar la anatomía o el dibujo de un personaje.

Otro libro que es muy útil para artistas es la Fashion Encyclopaedia, que tiene los nombres de cada prenda de ropa y cómo se llama cada botón o cremallera en específico. Si quieres dibujar un vaquero, puedes ir a la página sobre chaquetas y buscar el botón específico y ver el nombre de la costura; luego vas a Google a investigarlo en profundidad. Es mucho mejor que simplemente buscar en Google "chaqueta de vaquero", porque estás buscando el nombre específico de ese tipo de chaqueta y la costura, así que tienes resultados más precisos. Y lo más importante, tengo un librito llamado "Draw Stronger", que es sobre el cuidado personal de los artistas visuales. Es un libro de estiramientos y ejercicios y consejos de bienestar para recordarte que no debes destruir tu cuerpo mientras dibujas, que es algo que suelo olvidar.

Para terminar, ¿cuáles son tus sueños favoritos y hay alguno que te gustaría recomendar?

Soy un gran fan de explorar sueños e ir a donde me lleven las maravillosas listas de reproducción seleccionadas, pero creo que algunos de mis destacados están relacionados con el absolutamente asombroso arte que puede crearse en Dreams. Y me gustan muchos artistas como SootyPinions que crea pequeñas escenas ambientales realmente bonitas, con preciosas esculturas y hermoso mobiliario. Creo que lo que más me gusta de SootyPinions es que la iluminación de sus creaciones es muy meticulosa. Me encanta. Son muy buenas. También soy un gran fan de todo lo que hace byvsen. Cualquier cosa en la que salgan Bo y Green Guy está regularmente en mi rotación del dreamiverso. Y, por supuesto, estoy muy interesado con las cosas raras que te topas en el dreamiverso.

Hay una creación que me gusta mucho y que es un ejemplo genial de esto, llamada Spider in my bathtub, de BonfireKnight69. Es muy simple, pero es solo una animación breve de un hombre que entra en el baño y una araña sale del grifo, entonces, hacen una especie de baile, que resulta increíblemente inesperado. Tienen que verlo. Es genial. Es exactamente el nivel justo de caos que me encanta en mi vida. Lo que podría ser una buena cita para poner en la caja de Dreams.

Otra creación que me gustaría destacar es Project Pigeon. La verdad es que no sé cómo describirla, pero Project Pigeon es una recopilación de minijuegos, un poco como WarioWare, pero centrado en palomas. Así que los juegos están salpicados de datos aleatorios, raros y no del todo ciertos sobre palomas. Es muy gracioso y otro ejemplo de las maravillosas cosas que hace la coMmunidad en Dreams.